SA. Pasado ya el evento, ¿qué valoración se hace desde la organización? ¿qué consideras como lo más acertado y qué cosas – de haberlas – piensas que se deberían corregir?
MAA. Valoramos muy positivamente las jornadas de esta primea edición. Y eso que se han realizado de manera muy precipitada. La convocatoria se hizo a mediados de diciembre y se han realizado en sólo seis semanas. La experiencia de ambos en nuestros respectivos trabajos y el saber hacer de todxs lxs implicadxs ha sido crucial.
Los aspectos que valoramos mas positivamente han sido la gran variedad de trabajos y su alto nivel, la increíble cantidad de propuestas presentadas (sobre todo teniendo en cuenta que de entrada decíamos que no contábamos con ninguna financiación) y aunque nos esté feo decirlo lo eficientemente que hemos conseguido cubrir todos los frentes (difusión en los medios y en forma de catalogo digital y en papel, organización de los días, con los distintos colaboradores, con los artistas, el aspecto técnico, etc).
De esta misma precipitación viene los aspectos que queremos corregir: Mejor atención a cada unx de lxs participantes, conseguir financiación que nos permita pagar a cada unx por el trabajo y mejorar el catálogo.
En cuanto al aspecto de integración en el barrio la verdad es que el resultado de estas primeras jornadas ya apunta positivamente: El centro vecinal el Pumarejo y el Laboratorio Intr:Muros, vecinos, se han sumado como colaboradores y como sedes de actividades, han colaborado el Distrito Casco Antiguo en difusión y gestión de permisos, el Hostal La Muralla (en la misma calle) para los alojamientos y esto sólo en el barrio. Creo que es importante repetir que todxs lxs artistas que han venido y los de aquí, lo han hecho corriendo con sus gastos y sin cobrar, y esto es un voto de de confianza y una muestra de compromiso con esta actividad muy considerable y de agradecer.
SA. -A partir de tu experiencia como artista de acción, ¿Cómo valoras el estado actual de este tipo de arte en el contexto español? ¿Y en el andaluz?
MAA. -Parte de la estrategia de no definir qué es la performance o de hacerlo de esta forma tan abierta en que yo lo he hecho es evitar que los limites acaben constriñendo la creatividad, que se impongan y el género acabe asfixiado por la etiqueta. Las ideas terminadas se mueren por su propia condición definitiva. En lo indefinido hay aún la posibilidad de la investigación y la experimentación, las expansiones, y esto mantiene vivo al arte de acción y a cualquier otra manifestación artística o creativa en general, aquí y en cualquier lugar donde se viva de esta manera.
Es un hecho que en Andalucía la performance se encuentra muy cercana a nuestra forma de ser, pero este rasgo también constituye nuestro mayor problema cuando defendemos su no excepcionalidad ante quienes la esperan. La indefinición aquí podríamos decir que es aun mayor en cuanto es más parecida a lo que puede hacer cualquier persona en cualquier momento y lugar. Y claro, esto es muy difícil de vender no sólo para conseguir financiación, sino al público que espere algo espectacular, mas de lo mismo que te ponen en los medios masivos. Esta no es la naturaleza del arte de acción. Puede serlo, hay performances espectaculares, pero esto no es más que una tipología entre las infinitas posibilidades que hay.
Así que sí, en Andalucía el arte de acción goza de muy buena salud, pero mientras no se le denomine como tal, puesto que entonces levanta reservas. Es nuestra intención romper con esta desconfianza que se produce de entrada porque hemos podido comprobar de primera mano que a la desconfianza sucede la sorpresa y luego las chispas en los ojos. Entre el publico asistente (que llenó a pleno la galería los tres días) un espectador quedó sorprendido cuando le dije que en la ciudad contamos con el Festival Contenedores desde hace 10 años: ¡Y esto me lo he perdido yo durante todo estos años!
SA. -¿Habrá unas segundas JIAAP?
MAA. -¡Claro que si! El proyecto nació con vocación de continuidad. Si no hay permanencia quedará como un evento efímero. Entre nuestro objetivos está el de la normalización del arte de acción en Andalucía, es decir, nuestra tesis de base es conseguir mostrar que la performance es una expresión “artística” natural al carácter andaluz, una expresión artística que tiene en Andalucía un exponente, una práctica, con la que se convive: con la Semana Santa, con la Feria, con el arranque espontáneo de un grupo de personas que primero fue sólo una pareja que batía palmas a la que se unió alguien que canta, y luego otro con la guitarra y dos que bailan, en la plaza, y ya está, por el disfrute de hacerlo, por el disfrute de vivirlo. Esa facilidad para que lo privado trascienda a lo publico, a vocear y dar a conocer lo que se piensa, a la participación, ese conciencia de ser observado al hacer y los modos de conseguir mantener la atención son performaticos al 100%, y no se encuentran en ningún sitio con la naturalidad que se dan aquí.
Por esta característica es tan difícil hacer comprender a quien espera que el arte esté alejado de su vida y alcance, que la acción es en realidad algo que si no practica, conoce íntimamente, que está intensamente ligado a su vida cotidiana, a su forma de relacionarse, de verse, de comer, y aquí mas que en otra partes. Y en el Pumarejo, en que lxs vecinxs, llamémosles “viejos” (porque ellxs se llaman asi mismos así), han convivido durante 25 años con vecinxs “nuevos”, artistas, que trabajan aquí, pero te los encuentras en el mercado, en las escaleras, los oyes y ves ensayar, escuchas lo que dicen, y comentas con tus otroxs vecinxs “viejos” lo que has visto y oído…esto ha ido calando en la forma de vivir y sentir del barrio también de forma excepcional, como en ningún otro, así que ¿Dónde mejor realizar estas jornadas que en este barrio?, ¿donde se puede entender mas fácilmente en qué consiste esta actividad que en esta zona y con estos vecinxs, nuevos y viejos?
Más Info:
Vídeos de las performances de las JIAAP: http://www.vimeo.com/galeriawl/videos